陶建群：追寻精神安顿的乐园

2021年底，我收到北京航空航天大学蔡劲松教授寄来他刚出版的诗歌选集《故乡与异乡》（民族出版社出版），打开散发油墨清香的诗集，被扑面而来的诗句所深深吸引：“从羽翅出发/天空一片晴朗/大地在望/所有与之毗邻的轻烟/犹如白色之焰：长出鸟的歌喉/犹如流放的生命之颤者/犹如风中的飞腾/耕牛背上的童年……”这是诗集开篇《梦回乌江》开头的诗句，画面感极强，且情感浓烈，意境深邃。我们从中仿佛听到乌江两岸流淌的歌谣，看到诗人深情凝望故乡的身形，其景其情，宛若夕阳下的一幅剪影，深深印在我的脑海里，久久挥之不去。

故乡是作家、诗人永远离不开、绕不过的创作话题，诗人蔡劲松的诗歌抒写也不例外。他的诗大抵以故乡乌江为背景，以时空为线索，以地域为标识，以情感为依托，抒写了他在故乡与异乡精神上的安顿与追寻：“是沉凝的岸影，构筑诗的居所，沉积于诗的河床。”充分体现出诗人对待生活态度与情感的真诚表达。

《故乡与异乡》这本诗集，精选收录了诗人蔡劲松30多年来创作的230多首诗歌，以故乡和异乡为主题，分为“梦回乌江、在北方、翅膀下的风、素履之往、空旷之年、无极之核、寂静之声”七辑，既保留了南方山水的明澈与深情，又兼具了北方高原的浑厚与开阔。诗人对故乡的眷念、对异乡的倾诉之情，在诗集中袒露无遗。

蔡劲松教授系少数民族、侗族人，他生于贵州松桃，长于乌江之滨的山城思南。1987年考入西安交大，从此就离开了故乡。大学期间开始文艺创作，发表了大量的小说、诗歌、摄影等作品。毕业之后，又出版过长篇小说、小说集、诗歌集、随笔及艺术作品集等，并加入中国作协，受到社会广泛关注。尤其是他创作的诗歌，对其内心世界的充盈与滋养、情感世界的蕴涵与激发，使他身上散发出一种典雅而又沉郁的艺术家气质。

寻找故乡的精神存在，是诗人蔡劲松写诗创作的主要缘由。“乌江两岸的山峡，其实一直紧紧包裹着故乡的血脉，当然也时常左右我思维的脉动，浸润我游子般的心灵。”他曾在西安求学、工作11年之后，1998年又辗转千里调到北京至今。为此，他常忆起故乡的山水草木，旧时旧事旧物笼罩在沉寂的回想中，这是一个身在异乡诗人最自然的真实反应。他在《梦回乌江》写道：“晨曦/在田间挥动犁耙/选择乌江的流向/由此诞生着恒久的篝火、芦笙/与源于民间字母的诗歌/回到紫箫的音域/仿佛渔舟独去/吹奏悠然欲飞的阳光之桨/梦回乌江/站在古老射手的长弓上/射穿大坡地和水的胸膛/而乌江依旧她童年的美丽/不止一次地注视着两岸的延伸/她告诉我很久以前的秋天并未风干/乡间鸟语与翠绿同存”。这首诗呈现给我们的，不仅仅是一幅灵动的山水画、一曲动人的思乡谣，更是精神寄托与心驰神往的伊甸园。在他看来，离开故乡越久，一些碎片和幻象，在他的视野里，也愈来愈单纯，愈来愈苍茫。思绪仿佛回到童年的时光里，像一只飞旋田野的萤火虫，探照故乡的源头和印迹。《渡口》就是一个例证：“彼岸坐在遥远的云端/骑红马驰来/一个飒然有声的时刻/我飞身跨越两崖/看见绝壁与平川之花/无论村庄有多远/无论竹梢伸向何方/我手持日照/守护着石头和水的重量/码头唯有天空下的码头/埋藏着坚硬的呼吸/码头唯有旭日高射的码头/在蓊然涌动的血液中浇铸脊梁/而船在江心/陷于陌生的岁痕之伤/那丛中的纤纤水竹/又将如何被撑于手中”。这首诗以特有的艺术张力，将渡口中的情形立了起来，画面灵动而又清晰，深深触动着我们的心弦。还有像《石板寨》《中坝》《若水的故园》《黔西大地》《天河潭》等诗作，我们从中可以看出，诗人蔡劲松一直在经历着、认领着、思考着、辨析着、透视着他心中的这两个故乡：“一面是故乡的居所，一面是异乡的堤坝。它们都从自然的田地里孕育，又都生长在漫长的生活里。”作为一种精神的根植和劳作，诗便成了他心灵的自适与慰藉，成了他内心倾诉、性情涵养的最佳方式。

故乡是一个人的文化起源，为故乡写作，包含着对个人生命价值的沉思和认定。诗人蔡劲松自己也曾说过，在此后30多年的时间里，他经历无数次的离开、返回故乡与异乡之间，但每一次，都不如十八岁出远门时那般刻骨铭心、魂牵梦萦。那一次，是再也回不到源头、回不到过去的远行，是人生旅途漫长诗篇的序章。因而，在《故乡与异乡》中，让我们深深感受到，诗人对乌江故乡的眷恋、细致观察和倾情抒写，充分表明其知识者的精神还乡，渗透着文化情怀和人文关怀。如《光荣与梦想》：“野外的阳光用水酿造/漂泊的爱情/一如乌江的丰盈/飞过头顶渡过亲切的彼岸/拾阶而上/一如我未来的眺望/集于身旁/现在靠近我的鸽子/正等待一支闪耀的乐曲/旋升于水做的舞台/便是赤城的乌江”（《光荣与梦想》·节选）。这首诗表达了诗人丰富的精神世界与内心情感，真正凸显了物我交融、直抵胜景的艺术效果，可谓一切景语皆情语！

有人说，诗歌是自我的镜像。在写作中不断地认识自己，返回真实的内心，才能达到最佳境界。蔡劲松诗集中的《陕西这个地方》《致西安》《老城》《大雁塔》《北方河》《遥远的牧歌》《咸阳，阐释和我》等诗作，常把异乡作故乡。这些诗就像水墨画一样，其线条轻重多变，虚实相间，笔断意连，其主体感、内在感、幽境感，可谓呼之欲出。如：“我找到一群饮月光的羊羔/一条意识的河流上/一片枝叶繁茂的夜的山坡/某个瞬间我找到/牵着羊儿的少年/在陕北倾听驰骋的脚印/”（《饮月光的羊群》·节选）这首诗解构着他自身的一切，不断呈现出内心世界与精神上的追寻。《故乡与异乡》诗作中，还有很多意象的建构，突破了平面模态，呈现出复杂多变的立体感。如“一条江/从我面前经过很久了/我一直像石块那样击落在江面/像目光沉在水底/看见沼泽的环境/我当年想象时/风雨落下/在这片峡谷间静寂无声/在青色的岸边/云雾环绕着流浪着/唯有船/行走在远远的江心”（《我是一条江》·节选），诗中的“一条江”象征意象，我认为，它既联系着此岸世界，又联系着彼岸世界；既联系着过去，又联系着未来；既是外在宏观世界的象征，又是内在微观世界的幻化。从而达到了感性与理性的结合，形象与抽象的平衡。同时也实现了题旨的飞升，表明了诗人叩问人生、慰藉生活、诗意渡舟的精神追寻，传递出了故乡中落寞寡合的孤独音响。

作为一个艺术家，诗人蔡劲松十分注重调动多种艺术手段，把绘画、音乐、浮雕等诸多要素，融入诗歌创作之中，将写实具象嫁接与意象重构，得大化而无迹。为此，他的诗作始终弥漫着思、美、静、灵、韵等特质，其笔墨细腻、意向灵动而富有哲理和新奇感，具有与众不同的审美质素，令人叹服。诗人对故乡或异乡的抒写，总是带着庄严的敬畏和感激之情，并延伸到开阔的精神领域层面，从而拨响了云影与松风的和弦，抒发了池塘与月色的浪漫。整个诗集饱含着诗人对生命的体认和对生活的挚爱，呈现出开阔的视野与独特的精神品质。如《凝望南方》《月光下的巷子》《我心深处》等，在这些足以叩击人心又引人思索的诗作中，无论是自然、社会或大海、乡村，无不贯穿着诗人追寻精神安顿的深刻认知和透彻的感悟。这不仅让读者在情感上产生强烈的共鸣，还引发其心灵的震撼与美的向往。

综观《故乡与异乡》中的这些诗作，掩卷而思，我们恍然大悟：诗人心目中的故乡，真可谓大亦！他抒写的异乡，是与故乡的特质糅在一起的，诗中始终存在着或迷恋着对于故乡和异乡的倾诉与低吟。其实，诗人只是用一种“错位”的方式，来彰显故乡是精神之根、异乡为灵魂之诗的人生意蕴！（作者：陶建群，系资深媒体评论员）

【诗人档案】蔡劲松：管理学博士，北京航空航天大学人文社会科学学院（公共管理学院）院长、人文与社会科学高等研究院院长，北航艺术馆创始馆长，教授、博士生导师。著有诗歌、小说、散文、艺术评论等作品200余万字，散见于海内外报刊；出版诗集4部，长篇小说、小说集2部，随笔集艺术作品集2部，学术专著5部；曾在北京、台湾等地举办艺术个展3次，雕塑、山水画作品被数十家海内外机构陈设、收藏。系中国作家协会会员、中国美术家协会会员、中国城市雕塑家协会会员。北京作家协会少数民族创作委员会委员。

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